lunes, 24 de agosto de 2009

Survey 9

Survey 9a
Gabriela Mistral. Los sonetos de la muerte. Sueño grande. Pan. La desvelada. Ver video documental.

Alfonsina Storni. Tú me quieres blanca. Cuadrados y ángulos . Peso ancestral. Hombre pequeñito. El hijo.


Survey 9b
César Vallejo. Los heraldos negros. XXVIII. Voy a hablar de la esperanza. Piedra negra sobre una piedra blanca. Masa. Documental sobre César Vallejo.

Vicente Huidobro. Nipona. Arte poética. Luna o reloj. Altazor: o El viaje en paracaídas. Página de Vicente Huidobro.

José Carlos Mariátegui. Siete ensayos de interpretación de la realidad peruana.


Gabriela Mistral, poema "Miedo"






Alfonsina y el mar
(Félix Luna - Ariel Ramírez)

Por la blanda arena que lame el mar
su pequeña huella no vuelve más,
un sendero solo de pena y silencio llegó
hasta el agua profunda.
Un sendero solo de penas mudas llegó
hasta la espuma.

Sabe Dios que angustia te acompañó
qué dolores viejos calló tu voz
para recostarte arrullada en el canto
de las caracolas marinas.
La canción que canta en el fondo oscuro del mar
la caracola.

Te vas Alfonsina con tu soledad,
¿qué poemas nuevos fuiste a buscar?
Una voz antigua de viento y de sal
te requiebra el alma y la está llevando
y te vas hacia allá como en sueños,
dormida, Alfonsina, vestida de mar.

Cinco sirenitas te llevarán
por caminos de algas y de coral
y fosforescentes caballos marinos harán
una ronda a tu lado.
Y los habitantes del agua van a jugar
pronto a tu lado.

Bájame la lámpara un poco más,
déjame que duerma nodriza en paz
y si llama él no le digas que estoy
dile que Alfonsina no vuelve.
Y si llama él no le digas nunca que estoy,
di que me he ido.


Alfonsina, cáncer



Alfonsina y el mar










 

37 comentarios:

literart dijo...
Este comentario ha sido eliminado por el autor.
literart dijo...

Gabriela Mistral en la Biblioteca Cervantes

literart dijo...

Tala - Pan

Anónimo dijo...

Alyssa Cruz
10/27/2009
Analisis #2

El preocupacion del yo en "cuadrados y angulos" es que la gente no tiene diferencias en su cultura y sus acciones. Aunque habla en ejemplos de casas enfiladas, Storni esta hablando sobre la conformacion de la gente y de si misma. Su preocupacion es que la vida suya ha convertio a una vida normal como cada otra persona en el mundo. Por eso, dice "yo misma he vertido ayer una lagrima, Dios mio, cuadrada." Esa linea representa el momento que realiza Storni que su vida esta como las otras.

Anónimo dijo...

Alyssa Cruz
9B-Midterm
Tres movimientos de la literatura hispanoamericana

En la literatura hispanoamericana, hay tres movimientos importantes. El primero de los movimientos es la literatura Amerindia. El segundo es el Romanticismo. El tercero, que me gusta mas, es el modernismo. Entre estas tres movimientos hay muchos autores y similaridades. Tambien, hay diferencias entre los movimientos.

El primer movimiento representa la gente y su cultura que estaban aqui cuando los espanoles llegaron a America. Andtes de que fuera una escritura alfabetica, usaban la traducion oral y dibujos simbolicos para recordar los leyendas e historias de la cultura amerindia. Un autor que representa ese movimeinto es El Inca Garcilaso de la Vega. Sus trabajos capturan las leyendas Incaicas y tambien habla de la poesia de esa epoca.

El Romanticismo es el segundo movimiento que voy a hablar. Ese movimiento habla mucho de la pureza, blancura y todo griego. Representa el tiempo que los autores quieren independizarse de los ideales clasicos de los europeos. Una autora que representa bien el Romanticismo es Sor Juana Ines de la Cruz, porque habla mucho de los derechos de las mujeres. Ese topico era muy diferente que el tiempo y ideales de la gente en su epoca.

El tercer movimiento de literatura es el modernismo. Jose Marti conderan el gran creador de la prosa modernista. El habla mucho de "el arte por el arte." Esto significa que sus escritos eran totalmente pura arte original y no de ningun otra lado. El modernismo habla mucho de colores y metaforas para pintar una imagen en la cabeza de los lectores.

Anónimo dijo...

9b. Caviness
Hispanoamérica
El mundo de Hispanoamérica tiene una gran diversividad de culturas. Envuelve a muchos distintos autores que representan cierta lengua y cultura de cada país hispano. Los europeos llegaron a América y encontraron las diversas culturas indígenas. Los indígenas conservaban el pasado de sus raíces por medio de dibujos y símbolos. Poco a poco humanistas empezaron a llegar y quisieron instruir a los indígenas con su cultura castellana y esparcir la palabra de Dios. Cada siglo se encuentra una nueva forma de pensar que motiva la forma de escribir entre las distintas culturas comenzando con los indígenas.
El romanticismo fue dominado por el individualismo y sus propios sentimientos que tenían que ver con la razón. Esteban Echeverría es un ejemplo donde demuestra se naturaleza, individualidad y expresa el modo de ser de un pueblo. El Matadero es una obra donde se ve el romanticismo en forma de símbolos de la división entre los unitarios y federales. Se expresa de los federales como personas crueles y brutales. Los unitarios son al contraste personas cultas y civilizadas con las que él se identifica.
El modernismo empezó a fines del siglo XIX, y uno de los primeros escritores modernistas fue José Asunción Silva. El que más representa el modernismo es Rubén Darío. Es un parnasiano en que describe paisajes con la influencia francesa. También esta caracterizado por la fantasía como en su obra Prosas Profanas. Se observa el exotismo y fantasía en la manera que describe un mundo perfecto y de armonía. Estos son solo un poco de las obras escritas de las que hoy podemos disfrutar y aprender.

Anónimo dijo...

Midterm, Gurley

En clase hemos hablado de tres períodos de literatura en el mundo hispanoamericano: la configuración del mundo hispanoamericano, el romanticismo, y el modernismo.
Durante la configuración del mundo hispanoamericano, los indos empezaron a escribir y usaban temas como la conquista, la colonización, el amor, y los contrastes violentos. La monja sor Juana Inés de la Cruz era una de los escritores más famosa del período. Ella usaba temas barrocos como el desengaño, la brevedad de la vida, y los sentimientos provocados por el amor. Un ejemplo es su obra “Redondillas”. En este poema ella habla de “un amoroso tormento” y los sentimientos provocados por el amor.
El próximo período era del romanticismo o la emancipación cultural. Usaban temas como el amor, la pasión, la libertad, y la muerte. El escritor era individualista y su visión era subjetiva. Un escritor famoso del romanticismo es Esteban Echeverría. Él escribió “El Matadero”. En esta obra habla de las masas, el pueblo, y el caudillismo. También, la usa como una arma política contra la tiranía de Rosas. Habla de la libertad y los problemas sociales en Argentina.
El próximo período era del modernismo. En este período usaban temas como el exotismo, el cosmopolitismo, el subjetivismo, y la sensualidad. Usaban palabras cultas y adjetivos de color. Un autor del modernismo es Baldomero Lillo. Él escribió “El chiflón del diablo” que trata de las minas y los problemas sociales en Chile. Él habla de los explotadores y los explotados usando el realismo y el naturalismo.
Los tres períodos y los escritores son muy importantes en la historia de la literatura del mundo hispanoamericano.

Anónimo dijo...

Pantzlaff
10-27-09
Composición
Versión corregida

Después de que Cristóbal Colon había llegado a las Américas, el fue el primero en escribir sobre la nueva tierra. En su carta a Luis de Santángel, escribió y exageró la riqueza y belleza de la nueva tierra. Esta carta fuel el principio de la literatura americana.

Con la invasión de los conquistadores, la literatura fue influida por los europeos y muchas otras partes del mundo. Una de las primeras épocas demostrado en las Américas fue la de los escritores barrocos. Por ejemplo, Sor Juana Inés de la Cruz, una mujer precoz, escribió muchas poemas sobre la vida del mestizo y estuvo a favor de los indios. Entonces, continuamos con el lenguaje Neo-Clásico. Un ejemplo es Andrés Bello, un humanista quien quería la independencia de Hispanoamérica. Él escribió la “Autonomía central de América” donde quería influir a la gente con la cultura de Europa.

Sin embargo, el primer movimiento más grande en Hispanoamérica fue el Romanticismo. Este movimiento había llegado de Francia y contiene tres punto claves: es un regreso a la naturaleza, el sujeto es el individuo, y el lenguaje normal es popular. El iniciador del romanticismo fue Esteban Echeverría. Él habla del populacho y la plebe porque ellos estaban manipulados fácilmente por la civilización. En su obra más famosa, “El matadero,” él describe dos grupos fundamentales, los unitarios y federales. Su propósito era desplegar a los federales como personas crueles y brutales. Y él apoyaba a los indígenas contra el gobierno.

Dos más autores con sangre romántica son Juan Montalvo y José Hernández. Montalvo, una persona idealista, era un luchador contra la tiranía y la corrupción. Él escribió mucha prosa que publicó en revistas para atacar la opresión del gobierno. Su obra maestra fue “Siete tratados” y en este, habla de “Washington y Bolívar.” Bolívar quería el poder mientras que Washington quería la independencia y una república. Similar a este tema José Hernández escribió en defensa de los derechos de los gauchos. Él tenía literatura picaresca y en su poesía escribió sobre la anarquía. Su poema más destacado fue “Martín Fierro” donde describe la vida del gaucho. Es importante entender que la vida verdadera es con la tierra, la naturaleza y los indios.

Avanzamos a la época del modernismo, el cual es descrito como una colección de todos los géneros de Hispanoamérica y de literatura contemporánea. También, contiene al parnasianismo el cual recoge lo exótico del “el arte por el arte.” Rubén Darío inició este movimiento y escribió muchos poemas. Por ejemplo, en “Los cisnes” habla de la pureza, lo perfecto y lo bello de lo bello. Otra figura del modernismo es Leopoldo Lugones. Él utilizó el verso libre en su poesía y habla del dulce lenguaje. Por ejemplo, en “Lunario sentimental” él proporciona a los lectores la dulce violencia que es exquisita y llena de deleite.

Al fin de esta época, nuestro último autor es Alfonso Reyes. Él es un humanista y escribió un ensayo que se llama “Capricho de América.” Él muestra la originalidad de América y tiene una visión panteísta.

En conclusión, la obra de Reyes empieza con la pregunta de dónde y qué es el futuro de la literatura Hispanoamérica. Yo creo que la influencia del mundo moderno en la literatura siempre va a estar presente.

Anónimo dijo...

Welters
Correcciones
Mid-term
Alverez
Span 336

Los tres autores que tienen mayor influencia, para mí, son Sor Juana Inés de la Cruz, Ricardo Palma y Baldomero Lillo. Creo que las obras de ellos tienen ideas profundas y sus ideas ayudaron a la manera en que nosotros escribimos hoy.
Primero, las crónicas: En este tiempo, Sor Juana Inés de la Cruz uso ideas muy diferentes. Ella uso el cultismo para expresar unas emociones y para expresar caracisticas diferentes. Ella introdujo una nueva manera de escribir que era divertida. También, ella introdujo el hipérbaton. En esa forma, ella usa frases con alteraciones de palabras que producen un afecto con mucho poder. Ella cambio la manera como la gente pensaba sobre la literatura. Su obra “Repuesta a Sor Filotea” es la primera obra que representa un cambio nuevo y diferente.
El romanticismo me gusta mucho, especialmente su autor de Lima, Perú, Ricardo Palma. Palma usa metáforas en sus obras. Creo que las metáforas viven por todo el tiempo. Por ejemplo, en su obra, “El alacrán de fray Gómez,” el usa muchos símbolos para expresar sentimientos en sus leyendas. Hoy la obra podría usarse de soporte moral. El romanticismo es muy interesante y poco difícil de describir. Pero, es bonito.
Modernismo: Creo que el autor que tiene mucha influencia durante el movimiento modernista es Baldomero Lillo, de Santiago de Chile. En su obra, “Sub terra; el chiflón del diablo,” el usa palabras muy fuertes y reales. Ne es poética ni bonitita. El escribe la verdad, en todo feo. El es un autor del movimiento modernismo, sin duda.
Al final, cada manera de escribió durante los movimientos es importante e influyente. Todos los autores son un ejemplos de los cambios en el mundo. Todas los obras contribuyeron a los escritos de hoy, peor las obras sin tiempo que tienen la mayoría influencia en los movimientos literararios hispanoamericanos.

Anónimo dijo...

Midterm, Gurley



En clase hemos hablado de tres períodos de literatura en el mundo hispanoamericano: la configuración del mundo hispanoamericano, el romanticismo, y el modernismo.

Durante la configuración del mundo hispanoamericano, los indos empezaron a escribir y usaban temas como la conquista, la colonización, el amor, y los contrastes violentos. La monja sor Juana Inés de la Cruz era una de los escritores más famosa del período. Ella usaba temas barrocos como el desengaño, la brevedad de la vida, y los sentimientos provocados por el amor. Un ejemplo es su obra “Redondillas”. En este poema ella habla de “un amoroso tormento” y los sentimientos provocados por el amor.

El próximo período era del romanticismo o la emancipación cultural. Usaban temas como el amor, la pasión, la libertad, y la muerte. El escritor era individualista y su visión era subjetiva. Un escritor famoso del romanticismo es Esteban Echeverría. Él escribió “El Matadero”. En esta obra habla de las masas, el pueblo, y el caudillismo. También, la usa como una arma política contra la tiranía de Rosas. Habla de la libertad y los problemas sociales en Argentina.

El próximo período era del modernismo. En este período usaban temas como el exotismo, el cosmopolitismo, el subjetivismo, y la sensualidad. Usaban palabras cultas y adjetivos de color. Un autor del modernismo es Baldomero Lillo. Él escribió “El chiflón del diablo” que trata de las minas y los problemas sociales en Chile. Él habla de los explotadores y los explotados usando el realismo y el naturalismo.

Los tres períodos y los escritores son muy importantes en la historia de la literatura del mundo hispanoamericano.

Anónimo dijo...

9A Gurley

Alfonsina Storni era una escritora que nació en Suiza, pero se trasladó a Argentina donde empezó a escribir poemas. Ella era famosa por sus versos que defienden a la mujer. También, ella escribía obras contra el materialismo. Unos de sus poemas más admirados, Tú me quieres blanca y cuadrados y ángulos, están incluidos en la obra “El dulce daño”.

En el poema Tú me quieres blanca, ella está hablando a un hombre que no tiene respecto para las mujeres. Ella quiere decir que los hombres quieren una mujer pura. No permiten que las mujeres hacen errores como los hombres. No tratan a las mujeres lo mismo como a los hombres. Un hombre quiere que la mujer sea solo para él, aunque él puede actuar como quiera. En la obra ella hace una lista de todas las cosas que los hombres quieren de la mujer.

Ella usa los efectos cromáticos en su obra. El primer ejemplo es en el título del poema. La palabra “blanca” en este sentido significa pura. Pero en vez de usar la palabra pura, decide usar blanca. También usa el efecto cromático cuando dice “tú me quieres nívea”. Lo usa para refiere a los labios que son morados y los jardines negros del Engaño con un vestido de rojo.

Alfonsina Storni era una escritora importante por sus obras que defienden a la mujer. Atacaba a la sociedad y especialmente a los hombres. Para mantener la atención de los lectores, ella le gustaba usar los elementos cromáticos y la repetición.

Anónimo dijo...

Welters
preguntas de análisis #4
pagina 359
Span 336 Alverez

En la poema “Hombre pequeñito,” la función del diminutivo es expresar los sentíos de Storni en su relación con un hombre. Ella piensan que el hombre no tiene un cerebro, o por lo menos no tiene sentíos real. Ella subestima la inteligencia de él. El canario representa el alma de ella. Ella quiere “vuela” lejos de él, porque él puso su alma en una “jaula”. En otros palabras, el alma de ella no está libre cuando ella está en una relación con él. Ella quiere alguno diferente. Creo que este poema es una poema de epifanía para ella. Pienso que este situación ocurre en todos el fin de relaciones contra dos personas.

Anónimo dijo...

9a –Pantzlaff

La maternidad es un tema clave en la poesía de Gabriela Mistral. Al principio, ella tenía algunos sentimientos importantes en su vida tal como, el amor, la naturaleza y la religiosidad. Pero, estos tres temas han evolucionado por un acontecimiento grande en su vida. Gabriela trabó amistad con un empleado de la oficina del ferrocarril que después se suicido. Por este acontecimiento, ella abandonaría su expresión personal que fue evidente en “Los sonetos de la muerte” y cambiaría a una expresión universal. Esta nueva revelación fue de amor maternal. Pero, el amor que ella ha presentado es cariñoso y es muy lejos del amor del erotismo. Ella no solo quería ser una madre a su amigo, ella quería extender el sentimiento de la maternidad a toda la humanidad.

Anónimo dijo...

9B Gurley

Alfonsina Storni era una escritora que nació en Suiza, pero se trasladó a Argentina donde empezó a escribir poemas. Ella era famosa por sus versos que defienden a la mujer. También, ella escribía obras contra el materialismo. Unos de sus poemas más admirados, Tú me quieres blanca y cuadrados y ángulos, están incluidos en la obra “El dulce daño”.

En el poema Tú me quieres blanca, ella está hablando a un hombre que no tiene respecto para las mujeres. Ella quiere decir que los hombres quieren una mujer pura. No permiten que las mujeres hacen errores como los hombres. No tratan a las mujeres lo mismo como a los hombres. Un hombre quiere que la mujer sea solo para él, aunque él puede actuar como quiera. En la obra ella hace una lista de todas las cosas que los hombres quieren de la mujer.

Ella usa los efectos cromáticos en su obra. El primer ejemplo es en el título del poema. La palabra “blanca” en este sentido significa pura. Pero en vez de usar la palabra pura, decide usar blanca. También usa el efecto cromático cuando dice “tú me quieres nívea”. Lo usa para refiere a los labios que son morados y los jardines negros del Engaño con un vestido de rojo.

Alfonsina Storni era una escritora importante por sus obras que defienden a la mujer. Atacaba a la sociedad y especialmente a los hombres. Para mantener la atención de los lectores, ella le gustaba usar los elementos cromáticos y la repetición.

Anónimo dijo...

Caviness 9a.

La funcion del diminutivo en "Hombre pequeñito", viene de la postura femenista que tuvo Alfonsina Storni. En defensa de la mujer que siempre fue vista inferior al hombre en su tiempo. En su verso Storni reversa el papel del hombre a ser un ser inferior a la mujer, en vez de observarlos pequeños seria mejor disminiurlos mas aun a pequeñitos, como una forma de chiste. El canario representa la mujer del dia. Creo Storni compartia los sentimientos de muchas mujeres que se sentian atrapadas en jaulas como un hermoso canario. Las mujeres son hermosas y tienen el talento para volar muy alto y Storni uso un pajaro como una representacion de la mujer hermosa y atrapada a ser lo que se le asignaba sin ver su potencia e inteligencia.

Anónimo dijo...

Scofield 9a - question 4
El pan simboliza el hombre. Gabriela Mistral habla de la perfección del hombre como también los errores y las manchas que tiene el hombre. Eso es lo que lleva esta composición a una dimensión espiritual, porque está diciendo que el hombre no es perfecto. Quiero agregar, aunque Gabriela Mistral no lo mención, pero si llega cerca – el hombre necesita la redención de Jesús Cristo.

Anónimo dijo...

Scofield - 9b
El modernismo empezó con Juan Montalvo, quien era un idealista. Con su ensayo, él peleó contra el caudillo, el clero, y la masa. Ricardo Palma también de esa época pensaba que la educación era la solución de la masa (la gente). Los dos hombres pensaban que ser intelectual era lo que daba la libertad.
Clorinda denuncio la corrupción de los milicos, el clero lujurioso, el gobierno, y los ricos en la época de la emancipación. Los trabajos de Clorinda fueron escritos para motivar a las mujeres y los indios de ese tiempo. Las sonatas de Gertrudis Gómez de Avellaneda explican que ella quería igualdad.
José María Heredia y Esteban Echeverría eran del tiempo del romanticismo, donde regresaron al naturalismo. También del tiempo del romanticismo es Sur Juana Inés de la Cruz. Ella nunca se caso para poder obtener los estudios. Al fin de su historia le quitaron lo que más deseaba – los libros. No paso mucho tiempo después de que le quitaron los libros que ella murió.
Al platicar con mis padres de estas historias me di cuenta que Sur Juana Inés de la Cruz es una autora que ha impactado más al mundo hispanoamericano.

Anónimo dijo...

9a, mejia, pg. 253 #3

Grabiela Mistral trate de describir al niño como un niño tierno que duerme tranquilo y con paz. Mistral usa una estructura rítmica simple para que el poema pueda ser entendido y pueda ser leido por los niños.

Anónimo dijo...

9B-Alyssa Cruz
Vicente Huidobro
pg 374
#2-Analisis

El papel del poeta es crear nuevos mundos por su poesia, y por cada palabra de su poesia. Huidobro consideraban los poetas como pequeno dioses. La definicion que nos da Huidobro es diferente porque en otras epocas los poestas escriban poesia en una forma muy estructurado. Huidobro quiere que los poetas abren sus mentes y crear algo nuevo en cada palabra que usan. Quiere que su poesia se foca en cada palabra. El verso esta caracterizada "como un llave que abra mil puertas." Huidobro quiere que cada porcion del verso tiene impacto sobre el lector. Es por todo de eso que Huidobro abrio una nueva dimension en la poesia.

Anónimo dijo...

9b – Pantzlaff

Según “Arte poética,” el papel del poeta es crear un mundo nuevo que es único. Vicente Huidobro, el autor de este poema, es una persona que cree en creacionismo. Él está harto de lo cliché y lo normal y él quiere que los autores usan su intelectual construir una poema con algún originalidad. Por ejemplo, él dice que cuando una palabra no da vida, mata. Este es lo que aporta una nueva dimensión de los poetas. También, es muy soso hablar sobre “la rosa” porque es usado en exceso y si los poetas querían tener un poema lleno de creatividad, ellos necesitan usar lo que reside en la cabeza. Los poetas tienen el poder ser un pequeño Dios.
El verso esta caracterizado como didáctico y tiene un cierto ritmo que ayuda los lectores entender el propósito de Huidobro. Su propósito es deshacerse de los temas viejos que son usados demasiado.

Anónimo dijo...

Midterm- Vu


Fueron muchos autores de hispanoamérica cuyas obras influeron los pensimientos de la gente de sus tiempos y que nos influyen ahora. Tres autores que tienen puntos de vistas fuertes y que representan los tres movimientos-- en el texto, "la configuración del mundo hispanoamérica y la renovación literaria"- son Sor Juna Inés de la Cruz, José Hernández y José Asunción Silva. Cada autor tiene un punto de vista y caráteristica que es común de su movimiento.

Primero, Sor Juana era la monja mexicana. Era inteligente, sárastica y precóz. También, su obra es sácastica e inteligente. Una de sus obras, "Redondillas" representa el estilo barroco, porque tiene cultismo, perífrasis e hipérbaton. En muchas de sus obras escribía en defensa de la mujer y la libertad. Sor Juana representa las crónicas porque su obra mostraban ideas nuevas y formas diferente de escribir, como "Hombres Necios."

En el movimiento del romanticismo se destaca Jose Hernandez de Buenos Aires. Tenía fama por su obra, "El Gaucho Martín Fierro." En el romanticismo se vuelve al buen salvaje al individuo, y es subjetivo. El poema de Hernandez tiene esas caráterisiticas. Martín Fierro es un individuo en la soledad. Al fin de cuentas hay una generalización del gaucho y su libertad ya que presenta el ideal de gaucho y su vida. Esto es romanticismo; el ideal.

Finalmente, Silva, un de los primeros modernistas, representa el movimiento del modernismo. Algunos de sus poemas muestran sentimientos de tristeza y melancolía, mientras que algunos son sarcásticas y realistas. "El nocturno" por ejemplo, es melancólico. Tiene musicalidad y la métrica, y se enfoca en el medioambiente. El punto de vista de Silva era de nihilismo, pero también, sarcastico y realista.

Anónimo dijo...

9b,Tripp

En el mundo hispanicamericano, había siempre una lucha por la libertad. No solamente por la vida, sino también por la cultura libre y los pensamientos creativos e individuales. Esto es evidente en la literatura. Muchos autores escribieron en contra del gobierno y la corrupción. Ellos usaron sus obras para protestar y expresar sus ideas y opiniones.

Uno de los autores es Juana Inés de la Cruz. En sus poemas, ella lucha para la libertad femenina. En su época, las mujeres no tienen una educación y no leen. En su poema, “Hombres necios,” ella critica a los hombres por la hipocresía. Ella quería los derechos para las mujeres. Como el romanticismo, ella cambió las tradiciones, y sus sentimientos son más importantes.

Otra escritora del romanticismo es Delmira Agustini. Ella expresa sus sentimientos en el poema “Tu amor.” Habla de su novio y su lengua. Su poema tiene erotismo también. En su poema “Las alas,” se nota la influencia modernista. Ella usa las palabras modernistas, como los animales y los colores. Sus alas son una rebelión creativa. Quería una vida perfecta y no quería la realidad. Otra característica de modernismo es la melancolía y la obesión por la muerte. Horacio Quiroga escribió un historia sobre un niño que se mata a sí mismo. Es un accidente fatal. En el cuento, el padre del chico tiene alucinaciones y no cree que su hijo esté muerto. Es una situación extraña, lo cual es típico del modernismo.

La realidad hispanoamericana no es como el romanticismo o el modernismo. No hay una vida perfecta o un mundo justo. Los escritores trataron de influenciar la sociedad con sus ideales, pero el mundo no es fácil de cambiar.

Anónimo dijo...

9b Shipman

Vallejo: Analisis 2

En el poema XXVIII, las imágenes empleadas para describir a las personas sentadas a la mesa son novedosas porque son, inicialmente, imágenes absurdas. Imágenes como "canas tías que hablan/ en tordillo retinte de porcelana," por ejemplo, son difícil imaginar y más difícil entender. El almuerzo está transformado en una tipa de triste música. Vellejo usa imágenes absurdas para transformar las cosas cotidianas de la mesa a instrumentos musicales.

Anónimo dijo...

Gurley 9B

Vicente Huidobro era un escritor conocido por el uso del modernismo para crear ambientes exóticos. Era un escritor vanguardista y admirador de Rubén Dario. Unas de sus obras más famosas son Luna o Reloj, Altazor, Nipona, y Arte poética
En Arte poética, Huidobro dice que el poeta es un pequeño Dios. Su papel es ser alguien que inventa un mundo nuevo. Esta definición del papel del poeta aporta una nueva dimensión al proceso poético porque el poeta tiene que crear un mundo nuevo, y esto me parece muy diferente que el poeta que nos cuenta una historia. Tiene que ser más creativo y tiene más responsabilidad a los lectores. En su obra, el verso es “una llave que abra mil puertas” y dice que “el vigor verdadero reside en la cabeza”.
Vicente Huidobro usaba vocabulario diferente y inventaba palabras. Creía que la literatura debe ser creacionismo, y esta es una de las razones que Huidobro era tan importante en el mundo de literatura en Hispanoamérica.

Anónimo dijo...

Welters
9b
Alverez 336

Hay mucha evidencia de vanguardismo en la poesía ‘Nipona,’ más de modernismo. Las poesías se llaman ideográfica. Un elemento en la obra de Huidobro es las rosas y como él creó la relación con la muñeca. La obra tiene mucho concentración de la sociedad, un ejemplo: usando Yoshiwara por un edén. También, la forma de la poesía son dos flechas que representan ideas diferente en modernismo.

Anónimo dijo...

9a, Vu
p. 359, #3

En 'Peso ancestral' el tú parece estar su madre o una figura significa de la persona que habla en la poema. El tú es triste, está llorando y sabe la verdad del peso de la historía de su familia ancestral.

Sin embargo, el tú desmiente el yo en que mintío sobre la situación de su familia; que las mujeres tenían que llevar el peso de su familia y que los hombres no han llardo porque 'eran de acero.' El verso 'dolor de siglos' alude a la represión de la mujer a lo largo de los siglos.

Anónimo dijo...

9b Vu

César Vallejo era un gran escritor cuyas obras eran innovadores y vanguardistas. Una de sus obras, 'Poemas humanos,' publicó postumamente y habla de su esperanza por un porvenir mejor y de la muerte. También, especialmente en 'Piedra negra sobre una piedra blanca' de 'Poemas humanos,' su poema muestra su propia soledad.

Podemos configurar la soledad del poeta en 'Pierdra negra sobre una piedra blanca' en los versos donde dice, " jamás como hoy, me he vuelto, con todo mi camino, a verme solo.' Está solo y como dice en el verso 3, 'Me moriré en París--y no me corro," no tiene ayudo para escaparse.

Creo que el significado de 'los húmeros me he puesto a la mala' es que están viviendo. El único parte que está viviendo de su cuerpo.

Anónimo dijo...

Farmer 9B

En “Arte poética” el papel del poeta es crear un mundo total nuevo. El poeta no debe aceptar las tradiciones solamente, pero debe usar técnicas tradicionales en maneras diferentes para decir algo nuevo. El verso tiene mil posibilidades para decir o ser algo y el poeta puede crear esto si tenga cuidad con las palabras. El poeta debe utilizar cada verso en una manera sorpresa para que separarse de otros poetas y crear un mundo en los versos que es fresco y nuevo.

Anónimo dijo...

Caviness 9b.
La voz lirica de "golpes" en "Los heraldos negros" se caracteriza en manera triste de como la vida da "golpes fisicamente y emocionalmente, por lo que sigue en las siguientes estrofas. El poema concluye con las mismas palabras del principio, parece que Cesar Vallejo al escribir estas palabras sufrio en manera dificil porque no entiende los "golpes" de injusticia cando escribe "¡Y no sé!".

Anónimo dijo...

Mejia
9b midterm

La configurción del mundo literario de los hispanoamericanos comenzó con las cronicas escritas durante el tiempo en que América fue descubierta por los europeos. cuando llegaron a america ellos querían proponer sus influencias literarias sobre los indios que vivían aqui. unos ejemplos de este tipo de literatura se puede encontrar en las cartas de Christobal Colón y también en la literatura de Bartolomé de las Casas quien escribió sobre la Historias de las Indias. Después de este período llegó el período del romanticismo. El romanticismo hablaba de usar la imaginación y los sentimientos en laliteratura para explicar temas sobre la razón. Un escritor, José Maria Heredia, fue influyente en el romanticismo. Heredia relaciona sus sentimientos con la naturaleza que describe en el poema "En el Teocalli de Cholula" usando su imaginación. Heredia demuestra una amplia formación humanísta para describir a la naturaleza. Después del romanticismo llegó el periodo del modernismo. El modernismo hablaba sobre la renovación de nuevas formas de expresarnos usando la literatura. Un ejemplo fue el períodico que fue renovado durante esta época. El romanticismo y el paranasianismo también influyeron en esta época. Un ejemplo fue José Hernández quien usa la picaresca y esto se puede ver en su cuento "Martin Fierro." Otro escritor fue Caudillo quien creo yo fue el que escribio el chiflon del diablo que havla sobre el tiemp en que habían muchas minas. El critica a los administradores y defiende a los mineros. Muchas literaturas sobre el modernismo hablan de cosas que nos affectan en la vida y tenemos que encontrar una renovación que cambiara nuestras vidas.

Anónimo dijo...

Farmer 9B Midterm

Las corrientes literarias en hispanoamérica ayudan a crear una colección de literatura rica y profunda. En el principio hay solamente las obras de los europos, pero los hispanos comienzan escribir de una manera nueva durante el período del romanticismo. Su mudá más allá de las ideales de los clasicismos y presentan autores como El Inca Garcilaso de la Vega, que escribió sobre los indios y sus leyendas. El romanticismo eleva al arte del folclore al mundo literario y Garcilaso lo preserva. Sor Juana Inés de La Cruz está incluída en el romanticismo porque ella escribió con una causa nueva: el feminismo. Mientras comienzan a separarse de los europos, también apareció una causa de emancipación cultural. Los hispanos querían independencia cultural y literaria, entonces las obras reflejaron esos deseos. Echeverría escribió “El matadero”, donde la inquietud civil es obvia. Presenta el socialismo utópico y los problemas específicos de hispanoamérica. También hay literatura de los gauchos, muy específica sobre los hispanos y resumida bien en la obra “Facundo” donde Sarmiento muestra el campo con una nueva luz. Después de este tiempo la literatura se muda al modernismo. Esos tipos de obras eran más pesimistas, contenía el determinismo. Baldomero Lillo escribió “El chiflón del diablo” y en esto cuento no hay ningún esperanza. El mundo y las vidas de la gente, todo está plagado de pesimismo. El modernismo usa más la narrativa y representa un cambio importante en la forma de esta corriente. Después de estas corrientes, hay una mezcla de todos en la literatura hispana de hoy.

Anónimo dijo...

Pineda
9a.
En el primer soneto de “Los sonetos de la muerte,” la autora Gabriela Mistral, usa el tú y el yo para referirse a ella y a alguien que ha muerto, al amor de su vida. En el poema, Gabriela se describe a sí misma como una madre, y la persona muerta como su bebe de ella. Ella acostara con mucho cuidado al bebe en la tierra- cuna. La cuna en que ella acostara al bebe, estará suave y no habrá nada que dañe el cuerpo del bebe. El beneficio de la persona muerta para Gabriela es que ahora sí esa persona le pertenece totalmente a ella, nadie se lo puede quitar.
En el segundo soneto, la cosa que posibilita la muerte es el alma. Los años pasaran, y el cansancio del cuerpo le dirá al alma que ya no puede más, y el cuerpo se dará por vencido y no querrá seguir viviendo. En este segundo soneto, el yo y el tú, se usan de nuevo, pero ahora es para referirse a dos personas ya muertas. Cuando Gabriela muera, ella piensa en reunirá con el hombre que murió, y platicar por toda una eternidad. Después que cubran su tumba con tierra, ella le hablara. Ella le preguntara el porqué tuvo que morir y dejarla sola, el porqué no le dijo que la quería.
En el tercer soneto, Gabriela caracteriza el yo, tú y el él, en esta ocasión el yo (Gabriela) le pide al Señor que lo cuide a el hombre, ya que ella no lo pudo seguir y él ya no la puede escuchar. También le pide que le arranque de cualquier otra persona que no sea ella.

Anónimo dijo...

Pineda
9b
El primer capítulo trata de la llegada de los europeos a La América y cómo ellos conquistaron a América y poco a poco impusieron sus tradiciones. El capitulo también trata de cómo los Afro Americanos fueron usados como esclavos.
Escrituras como las de Felipe Guamo Poma de Ayala- él reconstruyo con palabras y dibujos el pasado andino- y Garcilaso de la Vega- integro conceptos americanos y europeos a la historia y la cultura. Los dos eran indoamericanos, y ellos reintegraron viejas raíces y tradiciones de nuevo. De la Vega, escribió “Comentarios reales de los incas”, así fue que él saco todo a luz e inicio una imagen para el mundo.
Sor Juana Inés de la Cruz, también escribió sobre los esclavos afroamericanos. Ella los defendió en sus escrituras diciendo que ellos también tenían derechos como cualquier otra persona. Ella les otorgo personalidad a los afroamericanos.
Después sigue la brusquedad de la emancipación cultural en donde hay difusión y trasformación cultural al romanticismo. Viajeros como Andrés Bello y Esteban Echeverría viajaron por el país y aprendieron de otros escritores y luego se inspiraron en ellos para escribir. En esta época, también se usa la política en la literatura, la poesía gauchesca y la literatura como arma política- como la usa Echeverría en “El matadero.” También se usa la poesía gauchesca. José Hernández escribió “El gaucho, Martin Fierro.” En esa escritura se muestra al hombre como una persona luchadora, muy varonil y que siempre anda a caballo. Hernández usa palabras descriptivas para pintar un dibujo mental de sus personajes, y también incluye drama.
En la realidad América y la renovación literaria, es donde se da la transición del romanticismo al realismo. Rubén Darío uso las palabras y las hizo explotar con sonido. Él uso el poder de la palabra para lograr lo que él quería.
Hubo dos generaciones de modernistas y Darío fue el que exaltó más en ellas porque él supo cómo usar la palabra para escribir eventos y tener un gran poder describiendo algo.
En el primer capítulo estuvo Cristóbal Colón que describió la belleza de la tierra con muchas palabras. Y así fue que otros lo leyeron e hicieron lo mismo. Ya en el segundo capítulo, viene otro tipo de descripción que le da vuelta a lo que se está describiendo, usan mil palabras para describir una cosa. Luego ya en el tercer capítulo llega el poder de la palabra. Aquí, se puede usar una palabra para describir por completo el hecho.

Anónimo dijo...

McJunkins 9b

“Voy a hablar de la esperanza” es un poema escrito por Cesar Vallejo que describe su soledad en el mundo. Él puede hacer entender el poema entero en el primer párrafo describiendo sus sensaciones de la desesperación. El primer párrafo de este poema indica la tristeza y el sufrimiento del autor. Él expresa la soledad y no importa donde esta, que hace, o quién es, todo modos lo sentiría ese soledad tan profunda. Vallejo tuvo una vida muy dificultoso donde él sufrió muchos golpes que él nunca realmente supero. Aunque él intentó muchas posiciones en la vida nunca pudo sobrepasar su propia mala suerte que lo consumo haciendo su vida un celda del soledad.

Anónimo dijo...

McJunkins 9a
Gabriela Mistral y Alfonsina Storni son dos mujeres muy semejantes pero en la misma ves diferentes. Ambas buscaban la misma resultada los derechos de mujeres. Las dos se murieron de cáncer Mistral murió naturalmente y Storni se mató. Ambas fueron lastimadas profundamente por los hombres. Mistral era una mujer que la rodeada la muerte y le había afectado grandemente. Para Mistral parecía que cualquier hombre por cual ella tenía afecto fue tomado por muerte y ésta afecto cómo ella reaccionaría a los hombres. Storni abandonada por los hombres y humillada, ella sentía que los hombres deseaban mantener a las mujeres atrapadas, los menos preciaban, y nunca desearon verlas como su igual. Storni la demostró las opiniones a través de su trabajo al igual que Mistral. Dos escritores estupendos, estas mujeres usaron su fuerza que fue sus capacidades de la escritura para superar sus debilidades. Sus debilidades eran los hombres y su escritura era lo qué les dio fuerza para superar esto y para ayudar a otras mujeres hacer lo mismo.

Anónimo dijo...

Tripp, 9a, #3
En el poema Sueño Grande, Gabriela Mistral describe el niño con muchas palabras de la naturaleza. Ella describe a los niños como preciosos. Se imagina a los chicos en un sueño bien y están durmiendo muy bueno. La estructura del poema es como un canto o una rima. También podría ser una canción de cuna porque los niños están durmiendo.

Anónimo dijo...

Tripp, 9b,#1
En el poema “Los heraldos negros,” la voz lírica expresa la emoción de César Vallejo, qué es un dolor del alma, la tristeza, el enojo y la desesperanza. Se siento que Dios le odia. La conclusión del poema es el mismo. Él no sabe el propósito de la vida, solamente el dolor en su vida y los golpes de Dios.